6 Μαρτιου 2010 "η νυχτα μολις πριν απο τα δαση" Bernard - Marie Koltez
συμπαραγωγη θεατρο Ιονιου - ARTηρια
παρουσιαση: Λευκαδα - ΑRTηρια
3 Μαρτιου 2010 φιλοσοφικο καφενειο 8η συναντηση
"διαμονες"
το ταξιδι του Martin Heidegger στην Ελλαδα
24 εως 27 Φεβρουαριου 2010 "η νυχτα μολις πριν απο τα δαση" Bernard - Marie Koltez
συμπαραγωγη θεατρο Ιονιου - ARTηρια
παρουσιαση Αθηνα - BOOZE cooperativa
3 Φεβρουαριου 2010 φιλοσοφικο καφενειο 7η συναντηση Martin Heidegger:
"η προελευση του εργου τεχνης"
η αληθεια και η τεχνη προσκεκλημενος εισηγητης: ΘΟΔΩΡΟΣ, γλυπτης
13 Iανουαριου 2010 φιλοσοφικο καφενειο 6η Συναντηση Μartin Heidegger:
"η προελευση του εργου τεχνης"
ο αρχαιοελληνικος ναος
26 Ιουλιου - 7 Αυγουστου 2010
26 - 30 Ιουλιου 2010
" η σιωπη στο αρχαιο θεατρο - Κασσανδρα "
σεμιναριο θεατρου
διδασκαλια: Αντζελα Μπρουσκου
Το σεμινάριο θα ασχοληθεί με την κινησιολογική και φωνητική αναζήτηση του προσώπου της Κασσάνδρας με στοιχεία που θα προκύπτουν μέσα από τό ίδιο το κείμενο με προετοιμασία μέσα από ασκήσεις φωνής και αναπνοής.
Θα χρησιμοποιηθει το κείμενο απο την Κασσάνδρα στόν Αγαμέμνονα του Αισχύλου σε μετάφραση Νικολέττας Φριντζήλα.
Αντζελα Μπρουσκου
Γεννήθηκε στην Αθήνα. Αποφοίτησε από το Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν. Συνεργάστηκε ως ηθοποιός και performer με το Θέατρο Τέχνης, τον Μιχαήλ Μαρμαρινό, τη Μίρκα Γεμεντζάκη, τη Μαίρη Τσούτη και το χοροθέατρο Ανάλια, το Θέατρο Αττις, το Εθνικό Θέατρο, τον Δημήτρη Παπαϊωάννου, το Θέατρο του Νότου και τον Γιάννη Χουβαρδά.
Ασχολήθηκε με την έρευνα πάνω στη μέθοδο και την τεχνική του ηθοποιού με βασικό άξονα την αρχαία τραγωδία, ως δασκάλα, ηθοποιός και σκηνοθέτις.
Το 1993 ίδρυσε το «Θέατρο Δωματίου» με την Παρθενόπη Μπουζούρη (καθώς και το studio υποκριτικής του Θεάτρου Δωματίου), με το οποίο έχει παρουσιάσει σε δική της σκηνοθεσία τα εξής έργα: Μισάνθρωπος του Μολιέρου, Υπηρέτριες του Ζαν Ζενέ, Δεσποινίς Τζούλια του Αουγκουστ Στρίντμπεργκ, Μήδεια του Ευριπίδη, Ναι της Μαργαρίτας Καραπάνου, Βόυτσεκ του Γκέοργκ Μπύχνερ, Ηρθε η ώρα - Τομή του Τόμας Οστερμάιερ, Περιμένοντας τον Γκοντό (κάτι για την πείνα.) του Σάμιουελ Μπέκετ, Ηλέκτρα του Σοφοκλή (Φεστιβάλ Αθηνών), Blasted της Σάρα Κέιν, Λεωφορείον ο Πόθος του Τέννεσί Ουίλλιαμς, Αγαμέμνων του Αισχύλου (Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου),
Reality (σύλληψη-δραματουργία Άντζελα Μπρούσκου).
Συνεργάστηκε επίσης με το Απλό θέατρο στο έργο Δεσποινίς Μαργαρίτα του Ρομπέρτο Ατάιντε και το Φεστιβάλ Φιλίππων - Καβάλας στο Αλεξανδρινό Κουαρτέτο του Λόρενς Ντάρελ.
Το butoh είναι χορός και φιλοσοφία που ξεκίνησε την δεκαετία του '60 στην Ιαπωνία με ιδρυτές τους Tatsumi Hijikata και Kazuo Ohno.
Η πρακτική του βασίζεται σε εντατική μυική προετοιμασία, ασκήσεις αυτοσυγκέντρωσης, πειθαρχίας νου και σώματος. Ο ερμηνευτής καλείται να αντλήσει ενέργεια απο βαθιές πηγές μέσα του, να διευρύνει τα όρια της σωματικής του συνειδητότητας, των αισθήσεων και της φαντασίας του.
Στο butoh το σώμα μαρτυρά την έκφραση μιας εσωτερικής εμπειρίας, υπερβαίνει την ατομικότητά του, μεταμορφώνεται σε κάθε μορφή ύπαρξης...
Όλια Λυδάκη
Φοίτησε στο Centre de Danse International : Rosella Hightower και στο Centre
National de Danse Contemporaine d' Angers.
Είναι κάτοχος των γαλλικών κρατικών τυχίων διδασκαλίας κλασσικού και σύγχρονου χορού.
Από το 1999 είναι βασικός συνεργάτης της ομάδας χορού butoh Ariadone της Carlotta Ikeda.
Έχει επίσης συνεργαστεί με τους Ch. & F. Ben Haim, Μ. Δημητριάδου - Lindhal,
D. Foa & L. Simi,
P. Le Doare και στην Ελλάδα με τους Lemurius, Ι. Πορτόλου, Ι. Κάραγιαν, Π. Σταματοπούλου,
R. Thorpe, Μ. Χρυσοσπάθη, Φόρα κ.α.
Συμμετείχε στην ομάδα χορογραφίας στις τελετές έναρξης και λήξης των Ολυμπιακών Αγώνων της Αθήνας 2004.
Στο θέατρο έχει συνεργαστεί ως χορογράφος με τους σκηνοθέτες Lilo Baur,
Γιώργο Ζαμπουλάκη.
Ζεί στη Αθήνα κι εργάζεται σε Ελλάδα και Γαλλία.
Η Συνθια Φρυδα , γεννηθηκε στην Κωνσταντινουπολη.
Παιρνει απολυτηριο Λυκειου απο τη Γαλλικη Ακαδημια Αθηνων
Αρχιζει χορο στη σχολη του Χ. Ξανθόπουλου.
Συνεχιζει ανωτερες σπουδες στην Διεθνη Ακαδημια Χορου Α. ASTIE .
Το διαστημα αυτο θα λαβει μερος σε τακτικα σεμιναρια κλασσικου ( γαλλικο- ρωσικο συστημα )
και συγχρονου χορου ( Graham , P .Goss ) με Γαλλους και αλλους διακεκριμενους δασκαλους.
Παιρνει πτυχιο χορευτριας και καθηγητριας χορου από την Ανωτερη σχολή χορου « Ν. Κονταξακη)
Η επαγγελματικη της δραστηριοτητα ξεκιναει στη Γαλλια, με περιοδεια στη Νοτια Ινδια .
Συμμετεχει σε ταινια της Γαλλικης τηλεορασης αφιερωμενη σε χορους « μπαροκ » καθως και
σε σεμιναριο κινησιολογιας σε Ιδρυμα παιδιων με ειδικες αναγκες της Λυων.
Στην Ελλαδα επιστρεφει το 1983 , οπου και προσλαμβανεται στην Εθνικη Λυρικη Σκηνη.
Το καλοκαιρι του 1984 συμμετεχει στις παραστασεις του « Ελληνικου Χοροδραματος» της Ρ. Μανου
( περιοδειες σε Δελφους , Επιδαυρο , Κρητη κ.λ.π..)
Από τοτε εχει λαβει μερος σε ολες τις παραστασεις της Εθνικης Λυρικης Σκηνης οπου συνεργαστηκε,
με πολλους Ελληνες και ξενους χορογραφους ( Γ. Μετσης , Χ. Μανταφουνης , Λ.Ντε Πιαν ,G Cassado , R.Van Dantzig , M Martinez , L Massin , C Armitage ), χορευοντας τους πρωταγωνιστικους ρολους
( Ζιζελ , Μπαγιαντερα , Δον Κιχωτη , Ωραια Κοιμωμενη , Συλφιδες , Ρωμαιος και Ιουλιεττα , Ζορμπας..)
Το 1992 η Διευθυνση της Εθνικης Λυρικης Σκηνης την εντασσει σε θεση «solist » και το 1996
σε « πρωτη χορευτρια».
Το Υπουργειο Πολιτισμου της απονεμει το βραβειο καλυτερης κλασσικης χορευτριας για το 2001
Hitting the ground
σεμιναριο συγχρονου χορου
διδασκαλια:Jorge M. Crecis
σημειωμα του Jorge M. Crecis
παίζοντας και εξερευνώντας
αναλαμβάνοντας τη βαρύτητα
πέφτωντας και πηδώντας
όντας ουδέτεροι και άτακτοι
μαθαίνοντας από το σώμα κάποιου
παίζοντας και χορεύοντας
Κατά τη διάρκεια του σεμιναρίου, θα εξερευνήσουμε τη σχέση του σώματος με και κόντρα στο πάτωμα. Θα δουλέψουμε προσεγγίζοντας φυσικούς και οργανικούς τρόπους κίνησης οι οποίοι αντιτάσσονται σε κωδικοποιημένες μεθόδους.
Θα κινηθούμε χρησιμοποιώντας την συνεργασία και την αντίσταση του πατώματος
βρίσκοντας πάντα τις δυνάμεις που επιτρέπουν έναν αποτελεσματικό τρόπο κίνησης.
Μέσα από την απλότητα θα ερευνήσουμε διαφορετικούς τρόπους για falls, rolls,
κινούμενοι προς και από το πάτωμα, χρησιμοποιώντας τις δυνατότητες που μας
παρέχει το σώμα μας με εμπιστοσύνη και καλλιτεχνία.
Χώρος και χρόνος: να είμαστε ανοιχτοί και να ακούμε την αντίδραση του
περιβάλλοντα χώρου, ώστε να είμαστε έτοιμοι να αντιδράσουμε σε άμεσες
προκλήσεις.
Θα χωρισουμε το μάθημα σε δύο βασικά μέρη:
1. Κατα τη διάρκεια του πρώτου μέρους, θα χρησιμοποιήσουμε το σκελετό και την
ανατομία του σώματος για να αναπτύξουμε μια βασική κατανόηση της τεχνικής floorwork.
Τα πρώτα λεπτά θα ξεκινήσουμε με ένα έντονο σωματικό ζέσταμα. Συνεχίζοντας
μέσα απο διαφορετικούς συνδυασμούς- φράσεις θα συνδυάσουμε τη χρήση του
χρόνου, του χώρου, της διαφορετικότητας και της ομαδικής δουλειάς. Θεωρώντας
κάθε άτομο ως μοναδικό, θα χρησιμοποιήσουμε γενικές ιδέες που αφορούν το σώμα
εξετάζοντας πως αυτές μπορουν να εφαρμοστούν μεμονομένα.
2. Κατα τη διάρκεια του δεύτερου μέρους θα ασχοληθούμε με φράσεις από κινητικούς
συνδυασμούς βάζοντας σε εφαρμογή την ανατομική λειτουργία του σώματος ,
χρησιμοποιώντας διαφορετικές δυναμικές.
Jorge M. Crecis
Ο Jorge ειναι πτυχιούχος του Real Conservatorio Profesional de Danza της
Μαδρίτης, και παραλληλα κατοχος του πτυχίου Exercise και Sport Sciences από το
Πανεπιστήμιο της Μαδρίτης. Μετά την αποφοίτησή του ο Jorge ξεκίνησε να
δουλεύει στην Βαρκελώνη με την ομάδα ΄Lanonima Imperial'.
Το φθινόπωρο του 2005 μετακόμισε στις Βρυξέλλες για να δουλέψει με την
ομάδα 'Τhor', με τον Thierry Smits, περιοδεύοντας με το κομάτι D'orient' για δύο
σεζόν, και με την Βέλγικη ομάδα σύγχρονου χορού 'ΙΟΤΑ'.
Την περίοδο 2007-08 έγινε μέλος των CandoCo dance company στην Αγγλία
δουλεύοντας με τον Rafael Bonachela και τον Arthur Pita. Την ίδια περίοδο
συνεργάστηκε με την χορογράφο Αθηνά Βάχλα, και με τον Freddie Opoku-Addaie,
με τον οποίο πρόσφατα δημιούργησαν ένα ντουέτο το με την υποστήριξη του Royal
Opera House και Arts Council of England.
Aπό το 2003 μέχρι και σήμερα ο Jorge δουλεύει με τη δική του ομάδα
somoSQuien? με την οποία κέρδισε το Revelation dance company prize το 2005 στη
Μαδρίτη. Επίσης συνεργάζεται ως χορογράφος και performer με ομάδες στην
Αυστρία, στο Βέλγιο και στη Ρωσία.
Aπό το Σεπτέμβριο του 2008 ο Jorge διδάσκει ως καθηγητής στο London
Contemporary Dance School - The Place στο Λονδίνο, και παράλληλα τελειώνει το
doctorate του στο Goldsmiths University.
Academic training Graduated in Sport Sciences
I.N.E.F. Universidad Politecnica de Madrid. C.A.P. (Teaching degree)
Universidad Politecnica de Madrid MPhil/Phd Student
Goldsmith, University of London Real Conservatorio Profesional de Danza
3o cycle. Contemporary dance
Coplementey training Movement research. Permanent seminar and workshop in I.N.E.F. in Madrid.
Research about creative processes and expressive body. Chiromasseur
Obtaining the degree at the First Chiromassage School of Madrid Personal Fitness Training for dancers
Remarcable experience
April 1999 Collaborator with the sporting technical development in municipalities of Nicaragua.
Social development with homeless children
2005-2007 Artists exchange with Palestine, Egypt and Jordan
Collaboration with the development within the Middle East.
Research and teaching
2008- 2010. London Lecturer at London Contemporary Dance School (The Place)
Contemporary Technique, Improvisation & Performance studies Guest teacher
Barcelona, Havana, London, Madrid, Moscow, Venice, Vienna, Ufa.
2007-2008. London Founder y mentor Choreographic research Group.
Student Union LABAN dance centre.
2003-2008. London Lecture and publishing of several articles in: www.eter.com
Permanet reporter Eter dance-magazine in Europe
2002 - 2004 Escuela de Danza Marta de la Vega Education Manager and teacher of Training course for Spanish dance teachers
2003 Real Conservatorio profesional de danza Specific fitness training for dancers
2003 - 2004 I.N.E.F. Marid Contemporary dance classes in Sports Sciences University
Chronography and performance Creations:
2010.-"HTAP. Studio no3" Performed: Tenerife (Spain), London (UK), Habana (Cuba)
2008 -2009.-"Bf" Collaboration with Freddie Opoku-Addaie. Supported by Royal Opera House, The place & Arst Council of England National and international tour.
2008.-"Arenas" Collaboration with Athina Vahla Supported by Greenwich Dance Agency & Arst Council of England National and international tour.
2006.- "Paradoxal". Multidisciplinary art installation. Collaboration: Pascale Barret. Brussels (Belgium)
2005.-"DAVAY!". Commissioned: "Svoimi n'ogami" dance company Ufa (Russia)
